Программа концерта.
Мануэль де Фалья (1876-1946)
"Испанская народная сюита" (Suite populaire espagnole)

Семь народных песен, семь историй, семь сторон испанской души. От колыбельной, которую мать поет своему дитя, до яростного танца, в котором стук каблуков звучит громче, чем удары сердца. Де Фалья не просто аранжировал эти мелодии; он вложил в них всю любовь, горечь и страсть своей родины.
Исаак Альбенис (1860-1909)
"Астурия (Легенда)" (Asturias)

Закройте глаза, и вы услышите не скрипку и арфу, а переборы гитары в старой таверне. Это легенда о древней Испании, рассказанная языком фламенко. Музыка, в которой слышен и стук кастаньет, и шепот ветра в оливковых рощах, и яростный крик матадора на арене.
Франсиско Таррега (1852-1909)
"Воспоминания об Альгамбре" (Recuerdos de la Alhambra)

Представьте себе фонтаны в садах Альгамбры, чьи струи дрожат и переливаются в лунном свете. Именно этот образ воссоздал Таррега. Это не просто музыка; это ностальгия в чистом виде, хрупкое и светлое воспоминание о любви, которое невозможно забыть.
Карлос Гардель (1890-1935)
"Por Una Cabeza"

Именно это легендарное танго дало название всему нашему вечеру. Вспомните фильм «Запах женщины»: слепой полковник ведет партнершу, доверяя не глазам, а ритму сердца и едва уловимому аромату.
Название танго — отчаянный возглас игрока на скачках, чья лошадь пришла к финишу второй, отстав всего «на голову» (Por una Cabeza). Это танец-поединок, где один неверный шаг решает все. Это сама суть риска, страсти и любви, где на кону — твое собственное сердце.
Астор Пьяццолла (1921-1992)
"Ave Maria"

*После бури страстей всегда наступает момент тишины. Это «Ave Maria» Пьяццоллы — не столько молитва, сколько тихий, светлый вздох души. Это момент прощения и принятия, когда музыка становится единственным способом поговорить с небесами.

"Кафе 1930" (Cafe 1930)

Буэнос-Айрес, 1930 год. Танго уже не танцуют — его слушают. Двое встречаются в маленьком кафе. Все самые важные слова звучат не в их репликах, а в этой медленной, ностальгической мелодии, полной нежности и светлой грусти.*

"Ночной клуб 1960" (Nightclub 1960)

Прошло тридцать лет. Те же герои, но уже в другом мире. Теперь танго — это музыка для ночных клубов, смешанная с джазом. Страсть никуда не ушла, но она стала сложнее, изысканнее, с привкусом горечи.

"Marrón y Azul"

«Коричневый и синий» — это цвета Буэнос-Айреса для Пьяццоллы. Коричневый — цвет его бандонеона, инструмента с голосом, похожим на человеческий вздох; это цвет старых кафе и тоски. Синий — цвет неба над портом, цвет надежды. Это очень личный музыкальный портрет города, который он любил и ненавидел одновременно.
Эйтор Вилла-Лобос (1887-1959)
"Бразильская Бахиана №5: Ария" (Bachianas Brasileiras No. 5: Aria)

Путешествие заканчивается здесь, в самом сердце Амазонии, под огромной луной. Эта знаменитая ария без слов — гимн вечной женственности и красоте природы.

Это музыка, которая не требует объяснений. Нужно просто закрыть глаза и позволить ей унести себя туда, где душа обретает покой.
В концерте участвуют
Илзе Кирсанова (Латвия)
скрипка
Илзе Кирсанова - скрипачка Латвийского Национального Симфонического оркестра, камерный музыкант в нескольких ансамблях с ведущими латвийскими музыкантами. С 2017 года приглашенный музыкант в Мальтийской Филармонии и Нордик Симфоническом Оркестре с 2007.

Образование получила в Специальной музыкальной школе имени Эм. Дарзиня, параллельно обучаясь в классе Наталии Фихтенгольц в Москве. Степень магистра получила в Музыкальной Академии Латвии и в Уэльской Королевской академии театра и музыки в Кардиффе благодаря престижной стипендии Сэра Чарльза Маккерраса.

Участвовала во многих фестивалях в Германии, Франции, Австрии, России.
В 2017 году создала организацию «Musictour» и ансамбль с органистом и пианистом Янисом Карповичем, активно популяризируя латвийскую музыку за рубежом.

В 2018 году принимала участие в проекте ЮНЕСКО
по сохранению сирийской культуры, выступая в Сирии, Бельгии и Франции.
С Екатериной Суворовой концертирует с 2007 года.
Екатерина Суворова
арфа
Арфистка Екатерина Суворова получила степень магистра музыки в Латвийской музыкальной академии имени Язепа Витола, окончив класс арфы профессора Дзидры Бражи в 2008 году. Преподает игру на арфе в Рижской первой музыкальной школе имени Язепа Мединя, в музыкальной школе имени Августа Домбровского и в Латвийской музыкальной академии имени Язепа Витола.

Выступала и участвовала в различных проектах с Латвийским национальным симфоническим оркестром, оркестром Латвийской национальной оперы, хором "Kamēr...", Лиепайским симфоническим оркестром, Государственным симфоническим оркестром Литвы и др. Много выступает с сольными концертами и в различных камерных ансамблях.
В 2015 году Екатерина Суворова провела мастер-классы "Русская школа игры на арфе" в Парме, Италия. Работала в жюри международного конкурса И. Савшинского в Санкт-Петербурге, Россия (2014). Провела мастер-классы для педагогов по игре на кокле "Интерпретация репертуара для арфы" (2011).

Участвовала в записи камерной музыки для флейты "На мосту" вместе с Илоной Кудинь (2006) и в записи "Песен солнечного солнцестояния" Бенджамина Бриттена вместе с хором "Kamēr..." (2004).
Билеты
Те, кто уже ходил на наши концерты, заметили что у билетов нет четко фиксированной цены, она постоянно меняется. Но общий принцип простой: чем раньше вы купите билет, тем дешевле он для вас будет.

Цена билета подрастает примерно каждые два или три дня.
Примерно так и самолетами, чем ближе к рейсу тем дороже билеты.
Узнайте стоимость билетов сейчас.
ОРГАНИЗАТОР МЕРОПРИЯТИЯ:
Organizer : Musictour, 40008276392
Mirdzas Ķempes iela 1 - 57, Rīga, LV-1014
musictourlatvia@gmail.com
+371 28 237 687
ТЕХНИЧЕСКАЯ ПОДДЕРЖКА:
ALEKSEI BLJAHHIN,
Phone: + 372 5142 537,
Email: aleksei.bljahhin@duoclassico.com
  • Aleksei Bljahhin