Koncertā piedalās
Manuel de Falla (1876-1946)
"Spāņu tautas svīta" (Suite populaire espagnole)
*Septiņas tautas dziesmas, septiņi stāsti, septiņas spāņu dvēseles šķautnes. No šūpuļdziesmas, ko māte dzied savam bērnam, līdz mežonīgai dejai, kurā papēžu sitieni skan skaļāk par sirdspukstiem. De Falja ne tikai aranžēja šīs melodijas; viņš tajās ielika visu savas dzimtenes mīlestību, rūgtumu un kaisli.*
"Spāņu tautas svīta" (Suite populaire espagnole)
*Septiņas tautas dziesmas, septiņi stāsti, septiņas spāņu dvēseles šķautnes. No šūpuļdziesmas, ko māte dzied savam bērnam, līdz mežonīgai dejai, kurā papēžu sitieni skan skaļāk par sirdspukstiem. De Falja ne tikai aranžēja šīs melodijas; viņš tajās ielika visu savas dzimtenes mīlestību, rūgtumu un kaisli.*
Isaac Albéniz (1860-1909)
"Astūrija (Leģenda)" (Asturias)
*Aizveriet acis, un jūs dzirdēsiet nevis vijoli un arfu, bet ģitāras pārlasījumus vecā tavernā. Tā ir leģenda par seno Spāniju, izstāstīta flamenco valodā. Mūzika, kurā dzirdams gan kastaņešu klakšķis, gan vēja čuksti olīvu birzīs, gan matadora mežonīgais sauciens arēnā.*
"Astūrija (Leģenda)" (Asturias)
*Aizveriet acis, un jūs dzirdēsiet nevis vijoli un arfu, bet ģitāras pārlasījumus vecā tavernā. Tā ir leģenda par seno Spāniju, izstāstīta flamenco valodā. Mūzika, kurā dzirdams gan kastaņešu klakšķis, gan vēja čuksti olīvu birzīs, gan matadora mežonīgais sauciens arēnā.*
Francisco Tárrega (1852-1909)
"Atmiņas par Alhambru" (Recuerdos de la Alhambra)
*Iedomājieties strūklakas Alhambras dārzos, kuru strūklas trīsuļo un vizuļo mēness gaismā. Tieši šo tēlu radīja Tarrega. Tā nav tikai mūzika; tā ir nostalģija tīrā veidā, trausla un gaiša atmiņa par mīlestību, ko nav iespējams aizmirst.*
"Atmiņas par Alhambru" (Recuerdos de la Alhambra)
*Iedomājieties strūklakas Alhambras dārzos, kuru strūklas trīsuļo un vizuļo mēness gaismā. Tieši šo tēlu radīja Tarrega. Tā nav tikai mūzika; tā ir nostalģija tīrā veidā, trausla un gaiša atmiņa par mīlestību, ko nav iespējams aizmirst.*
Carlos Gardel (1890-1935)
"Por Una Cabeza"
*Tieši šis leģendārais tango deva nosaukumu visam mūsu vakaram. Atcerieties filmu "Sievietes smarža": akls pulkvedis vada partneri, uzticoties nevis acīm, bet sirds ritmam un tikko jaušamam aromātam. Tango nosaukums ir izmisis spēlmaņa izsauciens zirgu skriešanās sacīkstēs, kura zirgs finišēja otrais, atpaliekot tikai "par galvas tiesu" (Por una Cabeza). Tā ir deja-dueļis, kur viens nepareizs solis izšķir visu. Tā ir riska, kaisles un mīlestības būtība, kur likme ir tava paša sirds.*
"Por Una Cabeza"
*Tieši šis leģendārais tango deva nosaukumu visam mūsu vakaram. Atcerieties filmu "Sievietes smarža": akls pulkvedis vada partneri, uzticoties nevis acīm, bet sirds ritmam un tikko jaušamam aromātam. Tango nosaukums ir izmisis spēlmaņa izsauciens zirgu skriešanās sacīkstēs, kura zirgs finišēja otrais, atpaliekot tikai "par galvas tiesu" (Por una Cabeza). Tā ir deja-dueļis, kur viens nepareizs solis izšķir visu. Tā ir riska, kaisles un mīlestības būtība, kur likme ir tava paša sirds.*
Astor Piazzolla (1921-1992)
"Ave Maria"
*Pēc kaislību vētras vienmēr pienāk klusuma brīdis. Šī Pjacollas "Ave Maria" nav tik daudz lūgšana, cik kluss, gaišs dvēseles nopūta. Tas ir piedošanas un pieņemšanas brīdis, kad mūzika kļūst par vienīgo veidu, kā sarunāties ar debesīm.*
"Kafejnīca 1930" (Café 1930)
*Buenosairesa, 1930. gads. Tango vairs nedejo — to klausās. Divi satiekas mazā kafejnīcā. Visi svarīgākie vārdi skan nevis viņu replikās, bet šajā lēnajā, nostalģiskajā melodijā, kas pilna maiguma un gaišu skumju.*
"Naktsklubs 1960" (Nightclub 1960)
*Pagājuši trīsdesmit gadi. Tie paši varoņi, bet jau citā pasaulē. Tagad tango ir mūzika naktsklubiem, sajaukta ar džezu. Kaislība nav zudusi, bet tā ir kļuvusi sarežģītāka, izsmalcinātāka, ar rūgtuma piegaršu.*
"Marrón y Azul"
*"Brūns un zils" — tās ir Buenosairesas krāsas Pjacollam. Brūns ir viņa bandoneona krāsa, instrumenta ar balsi, kas līdzīga cilvēka nopūtai; tā ir veco kafejnīcu un ilgu krāsa. Zils ir debesu krāsa virs ostas, cerību krāsa. Tas ir ļoti personisks muzikāls portrets pilsētai, kuru viņš vienlaikus mīlēja un ienīda.*
"Ave Maria"
*Pēc kaislību vētras vienmēr pienāk klusuma brīdis. Šī Pjacollas "Ave Maria" nav tik daudz lūgšana, cik kluss, gaišs dvēseles nopūta. Tas ir piedošanas un pieņemšanas brīdis, kad mūzika kļūst par vienīgo veidu, kā sarunāties ar debesīm.*
"Kafejnīca 1930" (Café 1930)
*Buenosairesa, 1930. gads. Tango vairs nedejo — to klausās. Divi satiekas mazā kafejnīcā. Visi svarīgākie vārdi skan nevis viņu replikās, bet šajā lēnajā, nostalģiskajā melodijā, kas pilna maiguma un gaišu skumju.*
"Naktsklubs 1960" (Nightclub 1960)
*Pagājuši trīsdesmit gadi. Tie paši varoņi, bet jau citā pasaulē. Tagad tango ir mūzika naktsklubiem, sajaukta ar džezu. Kaislība nav zudusi, bet tā ir kļuvusi sarežģītāka, izsmalcinātāka, ar rūgtuma piegaršu.*
"Marrón y Azul"
*"Brūns un zils" — tās ir Buenosairesas krāsas Pjacollam. Brūns ir viņa bandoneona krāsa, instrumenta ar balsi, kas līdzīga cilvēka nopūtai; tā ir veco kafejnīcu un ilgu krāsa. Zils ir debesu krāsa virs ostas, cerību krāsa. Tas ir ļoti personisks muzikāls portrets pilsētai, kuru viņš vienlaikus mīlēja un ienīda.*
Heitor Villa-Lobos (1887-1959)
"Brazīlijas Bahiana Nr. 5: Ārija" (Bachianas Brasileiras No. 5: Aria)
*Ceļojums beidzas šeit, pašā Amazones sirdī, zem milzīga mēness. Šī slavenā ārija bez vārdiem ir himna mūžīgajai sievišķībai un dabas skaistumam. Tā ir mūzika, kas neprasa paskaidrojumus. Vajag tikai aizvērt acis un ļaut tai aizvest sevi turp, kur dvēsele rod mieru.*
"Brazīlijas Bahiana Nr. 5: Ārija" (Bachianas Brasileiras No. 5: Aria)
*Ceļojums beidzas šeit, pašā Amazones sirdī, zem milzīga mēness. Šī slavenā ārija bez vārdiem ir himna mūžīgajai sievišķībai un dabas skaistumam. Tā ir mūzika, kas neprasa paskaidrojumus. Vajag tikai aizvērt acis un ļaut tai aizvest sevi turp, kur dvēsele rod mieru.*
Koncertā piedalās
Ilze Kirsanova (Latvija)
vijole
Ilze Kirsanova ir Latvijas Nacionālā simfoniskā orķestra vijolniece, kā arī kamermūziķe vairākos ansambļos ar vadošajiem Latvijas mūziķiem. Kopš 2017.gada ir viesmāksliniece Maltas Filharmonijas orķestrī un kopš Ziemeļvalstu simfoniskajā orķestrī .
Izglītību ieguvusi Emīla Dārziņa speciālajā mūzikas vidusskolā, paralēli mācoties Natālijas Fihtenholcas klasē Maskavā. Maģistra grādu ieguvusi Latvijas Mūzikas akadēmijā un Velsas Karaliskajā teātra un mūzikas akadēmijā Kārdifā,izcīnot prestižo Sera Čārlza Makkerasa stipendiju. Piedalījusies daudzos festivālos Vācijā, Francijā, Austrijā, Krievijā.
2017. gada kopā ar pianistu un ērģelnieku Jāni Karpoviču izveidoja koncertorganizāciju “Musictour”un koncertējot duetā aktīvi popularizē latviešu mūziku ārzemēs.
2018. gadā piedalījās UNESCO projektā Sīrijas kultūrvēsturiskā mantojuma saglābšanai,, uzstājoties Sīrijā, Beļģijā un Francijā. Ar Jekaterinu Suvorovu koncertē kopš 2007. gada.
Izglītību ieguvusi Emīla Dārziņa speciālajā mūzikas vidusskolā, paralēli mācoties Natālijas Fihtenholcas klasē Maskavā. Maģistra grādu ieguvusi Latvijas Mūzikas akadēmijā un Velsas Karaliskajā teātra un mūzikas akadēmijā Kārdifā,izcīnot prestižo Sera Čārlza Makkerasa stipendiju. Piedalījusies daudzos festivālos Vācijā, Francijā, Austrijā, Krievijā.
2017. gada kopā ar pianistu un ērģelnieku Jāni Karpoviču izveidoja koncertorganizāciju “Musictour”un koncertējot duetā aktīvi popularizē latviešu mūziku ārzemēs.
2018. gadā piedalījās UNESCO projektā Sīrijas kultūrvēsturiskā mantojuma saglābšanai,, uzstājoties Sīrijā, Beļģijā un Francijā. Ar Jekaterinu Suvorovu koncertē kopš 2007. gada.
Jekaterina Suvorova
arfa
Arfiste Jekaterina Suvorova ieguva mūzikas maģistra grādu Jāzepa Vītola Latvijas Mūzikas akadēmijā, 2008. gadā absolvējot profesores Dzidras Bražas arfas klasi. Māca arfas spēli Jāzepa Mediņa Rīgas 1. mūzikas skolā, Augusta Dombrovska mūzikas skolā un Jāzepa Vītola Latvijas Mūzikas akadēmijā.
Uzstājusies un piedalījusies dažādos projektos ar Latvijas Nacionālo simfonisko orķestri, Latvijas Nacionālās operas orķestri, kori "Kamēr...", Liepājas simfonisko orķestri, Lietuvas Valsts simfonisko orķestri u.c. Bieži uzstājas ar solo koncertiem un dažādos kamermūzikas ansambļos. 2015. gadā Jekaterina Suvorova vadīja meistarklases "Krievu arfas spēles skola" Parmā, Itālijā. Strādājusi žūrijā I. Savšinska starptautiskajā konkursā Sanktpēterburgā, Krievijā (2014).
Vadījusi meistarklases kokles pedagogiem "Arfas repertuāra interpretācija" (2011). Piedalījusies kamermūzikas ierakstā flautai "Uz tilta" kopā ar Ilonu Kudiņu (2006) un Bendžamina Britena "Saulgriežu dziesmu" ierakstā kopā ar kori "Kamēr..." (2004).
Uzstājusies un piedalījusies dažādos projektos ar Latvijas Nacionālo simfonisko orķestri, Latvijas Nacionālās operas orķestri, kori "Kamēr...", Liepājas simfonisko orķestri, Lietuvas Valsts simfonisko orķestri u.c. Bieži uzstājas ar solo koncertiem un dažādos kamermūzikas ansambļos. 2015. gadā Jekaterina Suvorova vadīja meistarklases "Krievu arfas spēles skola" Parmā, Itālijā. Strādājusi žūrijā I. Savšinska starptautiskajā konkursā Sanktpēterburgā, Krievijā (2014).
Vadījusi meistarklases kokles pedagogiem "Arfas repertuāra interpretācija" (2011). Piedalījusies kamermūzikas ierakstā flautai "Uz tilta" kopā ar Ilonu Kudiņu (2006) un Bendžamina Britena "Saulgriežu dziesmu" ierakstā kopā ar kori "Kamēr..." (2004).
Biļetes
Tie, kuri jau ir apmeklējuši mūsu koncertus, ir ievērojuši, ka biļetēm nav noteiktas fiksētas cenas, tā pastāvīgi mainās. Bet princips ir vienkāršs: jo agrāk jūs iegādājaties biļeti, jo lētāka tā jums būs.
Biļetes cena pieaug aptuveni ik pēc divām vai trim dienām.
Apmēram tāpat kā ar lidmašīnām, jo tuvāk lidojumam, jo dārgākas biļetes.
Biļetes cena pieaug aptuveni ik pēc divām vai trim dienām.
Apmēram tāpat kā ar lidmašīnām, jo tuvāk lidojumam, jo dārgākas biļetes.
Uzziniet biļešu cenas tagad.
TEHNISKAIS ATBALSTS:
ALEKSEI BLJAHHIN,
aleksei.bljahhin@gmail.com
+372 5142 537
aleksei.bljahhin@gmail.com
+372 5142 537
- Aleksei Bljahhin