Konserdi programm
Manuel de Falla (1876–1946)
(Manuel María de los Dolores Falla y Matheu)
"Los cuatro muleros" (Neli muulivedajat)
Vana hispaania laul "4 muulaajajat" Manuel de Falla (Manuel de Falla y Matheu 1876 - 1946) seades Federico Lorca sõnadele. Huvitav, kuidas klaveri saade meenutab vankrisõitu üle ebatasase põllu. See on väga vana Andaluusia laul. Jutustaja - armunud tüdruk - ei kiirusta kuhugi, oma jutus emale loetleb ta muulaajajaid, unustamata rõhutada, et üks ajajatest - pikk ja sale - on varastanud tema südame ja on tema peigmees.
(Manuel María de los Dolores Falla y Matheu)
"Los cuatro muleros" (Neli muulivedajat)
Vana hispaania laul "4 muulaajajat" Manuel de Falla (Manuel de Falla y Matheu 1876 - 1946) seades Federico Lorca sõnadele. Huvitav, kuidas klaveri saade meenutab vankrisõitu üle ebatasase põllu. See on väga vana Andaluusia laul. Jutustaja - armunud tüdruk - ei kiirusta kuhugi, oma jutus emale loetleb ta muulaajajaid, unustamata rõhutada, et üks ajajatest - pikk ja sale - on varastanud tema südame ja on tema peigmees.
Fernando Obradors (1897–1945)
(Fernando Jaumandreu Obradors)
"La mi sola Laureola" (Minu ainus Laureola)
Jaumandreu Obradors (1897–1945)) laul, kes tegi mitmeid klassikaliste hispaania luuletuste seadeid, sealhulgas oma sõbra Lorca luuletustele. Laul "La mi sola, Laureola" on võetud 16. sajandi kogumikust. See jutustab õnnetu Leriano vastamata armastusest, kelle jaoks eksisteerib maailmas ainult üks naine. Huvitav on see, et lauluautor kasutas sõnamängu - LA MI SOL LA - need on laulu alguse ja lõpu reaalsed noodid, mis tõlgituna hispaania keelest tähendavad "Minu ainus".
Con amores, la mi madre
See on õrn pöördumine ema poole, tema armastuse poole, mis kõik katab ja leiab kõigele lohutust, sealhulgas tütre möödunud armastuse valule. Laul on seatud 15. sajandil elanud baski luuletaja Juan Anchieta sõnadele. Saade meenutab kiiktooli liikumist. Laulu võib mõista ka kui hällilaulu iseendale.
(Fernando Jaumandreu Obradors)
"La mi sola Laureola" (Minu ainus Laureola)
Jaumandreu Obradors (1897–1945)) laul, kes tegi mitmeid klassikaliste hispaania luuletuste seadeid, sealhulgas oma sõbra Lorca luuletustele. Laul "La mi sola, Laureola" on võetud 16. sajandi kogumikust. See jutustab õnnetu Leriano vastamata armastusest, kelle jaoks eksisteerib maailmas ainult üks naine. Huvitav on see, et lauluautor kasutas sõnamängu - LA MI SOL LA - need on laulu alguse ja lõpu reaalsed noodid, mis tõlgituna hispaania keelest tähendavad "Minu ainus".
Con amores, la mi madre
See on õrn pöördumine ema poole, tema armastuse poole, mis kõik katab ja leiab kõigele lohutust, sealhulgas tütre möödunud armastuse valule. Laul on seatud 15. sajandil elanud baski luuletaja Juan Anchieta sõnadele. Saade meenutab kiiktooli liikumist. Laulu võib mõista ka kui hällilaulu iseendale.
Ruperto Chapí (1851–1909)
(Ruperto Chapí y Lorente)
"Carceleras" (zarzuelast "Las hijas del Zebedeo")
Sarsuela "Zebedeuse tütred" peategelane jutustab meile uhkusega oma armastatu voorustest, et vaatamata tema populaarsusele naiste seas ei pööra ta neile üldse tähelepanu. Ta armastab ainult teda. Ta puistab teda üle lilledega, ütleb magusaid sõnu ja saadab talle selliseid pilke, millest ta sulab nagu tarretis...
(Ruperto Chapí y Lorente)
"Carceleras" (zarzuelast "Las hijas del Zebedeo")
Sarsuela "Zebedeuse tütred" peategelane jutustab meile uhkusega oma armastatu voorustest, et vaatamata tema populaarsusele naiste seas ei pööra ta neile üldse tähelepanu. Ta armastab ainult teda. Ta puistab teda üle lilledega, ütleb magusaid sõnu ja saadab talle selliseid pilke, millest ta sulab nagu tarretis...
Isaac Albéniz (1860–1909)
(Isaac Manuel Francisco Albéniz y Pascual)
"Asturias" (flamenkotants)
Kuulus pala "Hispaania süidist", kus klaver teeskleb kitarri. Kuigi pealkiri räägib Põhja-Hispaaniast, viib muusika meid palavale lõunasse. Albéniz, kes oli pärit Katalooniast, avas kogu maailmale kõige erksamates värvides Lõuna-Hispaania - Andaluusia kultuuri oma tantsulistе rütmidega. Sulgege silmad - ja te peaaegu kuulete kastanjettide kõlinat ja flamencotantsijate kontsade koputusi.
(Isaac Manuel Francisco Albéniz y Pascual)
"Asturias" (flamenkotants)
Kuulus pala "Hispaania süidist", kus klaver teeskleb kitarri. Kuigi pealkiri räägib Põhja-Hispaaniast, viib muusika meid palavale lõunasse. Albéniz, kes oli pärit Katalooniast, avas kogu maailmale kõige erksamates värvides Lõuna-Hispaania - Andaluusia kultuuri oma tantsulistе rütmidega. Sulgege silmad - ja te peaaegu kuulete kastanjettide kõlinat ja flamencotantsijate kontsade koputusi.
Pablo Luna (1879–1942)
(Pablo Luna Carné)
"De España vengo" (zarzuelast "El niño judío")
aaria sarsuelast "Juudi poiss" (1918) heliloojalt Pablo Luna, kus aaria ise sai kuulsamaks kui sarsuela "Juudi poiss". Selle kangelased saabuvad Indiasse peategelase vanemate otsingul. Radža küsib, kust nad pärit on. Peategelane Concha laulab aariat "Ma olen pärit Hispaaniast". Selles on kuulda uhkust selle üle, et ta on hispaanlanna Madridist, neist rahvastest, keda kutsutakse Manolaks. Nad olid kuulsad oma erilise riietuse ja elavaloomulise iseloomu poolest. Laul on muidugi armastusest, mille tuld võrreldakse tulekahjuga, millest annab märku torni kell, ja jagamata armastuse kurbusest. Mustlane ei armasta teda, sest tal on pruunid silmad. Aga ta on ju Hispaaniast! Kuulete laulu kastanjettide kõlinal...
(Pablo Luna Carné)
"De España vengo" (zarzuelast "El niño judío")
aaria sarsuelast "Juudi poiss" (1918) heliloojalt Pablo Luna, kus aaria ise sai kuulsamaks kui sarsuela "Juudi poiss". Selle kangelased saabuvad Indiasse peategelase vanemate otsingul. Radža küsib, kust nad pärit on. Peategelane Concha laulab aariat "Ma olen pärit Hispaaniast". Selles on kuulda uhkust selle üle, et ta on hispaanlanna Madridist, neist rahvastest, keda kutsutakse Manolaks. Nad olid kuulsad oma erilise riietuse ja elavaloomulise iseloomu poolest. Laul on muidugi armastusest, mille tuld võrreldakse tulekahjuga, millest annab märku torni kell, ja jagamata armastuse kurbusest. Mustlane ei armasta teda, sest tal on pruunid silmad. Aga ta on ju Hispaaniast! Kuulete laulu kastanjettide kõlinal...
Manuel de Falla
(Manuel María de los Dolores Falla y Matheu)
Manuel de Falla tsükkel "Seitse hispaania laulu". Selles näitas helilooja Hispaania eri piirkondade rahvamuusika rikkust. Iga laul kogumikus esindab tüüpilist vormi ja žanri. Tsükli kirjutamise ajendiks oli ühe Malaga laulja palve osutada talle teoseid kontserdil esitamiseks. Falla huvitus mõnedest meloodiatest ja otsustas need seada häälele ja klaverile. Rahvameloodiate seaded on teinud helilooja, kes tunneb suurepäraselt kodumaa rahvamuusika vaimu. Laulud on väga lakoonilised, mis on üldiselt omane de Falla stiilile.
Mõned laulud kannavad isegi sama nime mis Hispaania eri piirkondade tantsud: jota, polo, seguidilla. Ja me esitame teile kaks laulu sellest kogumikust:
"Nana" (Hällilaul)
"Nana" - on lüüriline meistriteos Manuel de Falla kogumikust "Seitse hispaania laulu". See väike laul eristub puhtalt Andaluusia laulustiiliga. Selle hällilaulu lüüriline meeleolu on veidi ebatavaline oma erutuse ja meloodia peene ornamenteeringuga: "Maga, kallis laps, maga, mu hing, mu hommikutäht, maga".
El pano moruno. Pole päris selge, mis toimub tüdruku hinges, kes laulab, et sall on plekiga rikutud ja seetõttu saab seda müüa odavama hinnaga. Meloodia on hoogne ja kõnevool samuti... Kas midagi hullu ei juhtunud!? Või Milline õudus! Mida ma nüüd teen? ... seda on tõesti raske mõista, sest saade on ikkagi päikeseline ja nii elav, et selle järgi tahaks tantsida.. Te otsustate selle ise pärast kuulamist, meie reaktsioonist see kindlasti erineb.
(Manuel María de los Dolores Falla y Matheu)
Manuel de Falla tsükkel "Seitse hispaania laulu". Selles näitas helilooja Hispaania eri piirkondade rahvamuusika rikkust. Iga laul kogumikus esindab tüüpilist vormi ja žanri. Tsükli kirjutamise ajendiks oli ühe Malaga laulja palve osutada talle teoseid kontserdil esitamiseks. Falla huvitus mõnedest meloodiatest ja otsustas need seada häälele ja klaverile. Rahvameloodiate seaded on teinud helilooja, kes tunneb suurepäraselt kodumaa rahvamuusika vaimu. Laulud on väga lakoonilised, mis on üldiselt omane de Falla stiilile.
Mõned laulud kannavad isegi sama nime mis Hispaania eri piirkondade tantsud: jota, polo, seguidilla. Ja me esitame teile kaks laulu sellest kogumikust:
"Nana" (Hällilaul)
"Nana" - on lüüriline meistriteos Manuel de Falla kogumikust "Seitse hispaania laulu". See väike laul eristub puhtalt Andaluusia laulustiiliga. Selle hällilaulu lüüriline meeleolu on veidi ebatavaline oma erutuse ja meloodia peene ornamenteeringuga: "Maga, kallis laps, maga, mu hing, mu hommikutäht, maga".
El pano moruno. Pole päris selge, mis toimub tüdruku hinges, kes laulab, et sall on plekiga rikutud ja seetõttu saab seda müüa odavama hinnaga. Meloodia on hoogne ja kõnevool samuti... Kas midagi hullu ei juhtunud!? Või Milline õudus! Mida ma nüüd teen? ... seda on tõesti raske mõista, sest saade on ikkagi päikeseline ja nii elav, et selle järgi tahaks tantsida.. Te otsustate selle ise pärast kuulamist, meie reaktsioonist see kindlasti erineb.
Fernando Obradors
(Fernando Jaumandreu Obradors)
"Del cabello más sutil" (Kõige peenemast juuksest)
Obradorsi seade vanale hispaania rahvalaulule - on üks õhtu kaunimaid laule. See on üks õrnemaid armastusavaldusi armastatule: "teen keti sinu kõige õrnematest juustest, et sa oleksid lähedal, ...tahaksin olla sinu kruus, et iga kord, kui sa sellest jood - suudleksid mind...."
(Fernando Jaumandreu Obradors)
"Del cabello más sutil" (Kõige peenemast juuksest)
Obradorsi seade vanale hispaania rahvalaulule - on üks õhtu kaunimaid laule. See on üks õrnemaid armastusavaldusi armastatule: "teen keti sinu kõige õrnematest juustest, et sa oleksid lähedal, ...tahaksin olla sinu kruus, et iga kord, kui sa sellest jood - suudleksid mind...."
Léo Delibes (1836–1891)
(Clément Philibert Léo Delibes)
(Clément Philibert Léo Delibes)
- "Les filles de Cadix" (Kadiži tüdrukud)
Georges Bizet (1838–1875) — Rodion Konstantinovich Shchedrin (1932–)
"Carmen Suite"
Ooperi "Carmen" peamised hitid uues originaalses seades. Štšedrin võttis Bizet' muusikast parima ja lõi midagi täiesti uut. See on nagu vana sõbra kohtumine ootamatus kohas – üllatav ja rõõmustav!
"Carmen Suite"
Ooperi "Carmen" peamised hitid uues originaalses seades. Štšedrin võttis Bizet' muusikast parima ja lõi midagi täiesti uut. See on nagu vana sõbra kohtumine ootamatus kohas – üllatav ja rõõmustav!
Mikhail Glinka (1804–1857)
(Mikhail Ivanovich Glinka)
"Olen siin, Inezilja"
Rääkides mitte-hispaania päritolu heliloojate hispaania eksperimentidest, olid kõige kuulsamad ja õnnestunumad prantsuse ja vene heliloojate omad. Arvatakse isegi, et just Glinka pani aluse sügava huvi traditsioonile hispaania muusika vastu. Tema teosed said kõrgeima hinnangu nii poeet Lorcalt kui ka hispaania heliloojatelt Fallalt ja Pedrellilt, kes kirjutas isegi essee "Glinka Granadas". Oma 2-aastase Hispaanias viibimise ajal kirjutas Glinka märkmikku üles Hispaania eri piirkondade meloodiaid - Katalooniast Andaluusiani, suhtles kohalike muusikutega ja varsti sai juba osaleda amatööriringides. Tema kirjutatud romanss "Ma olen siin, Inezilla" on tunnistus selle omapärase rikka kultuuri andekast mõistmisest. Romansi kangelane laulab öist serenaadi armastatu rõdu all, väljendades nii armukadedust kui ka õrnu tundeid. Saates kuuleme selgelt kitarri helisid.
(Mikhail Ivanovich Glinka)
"Olen siin, Inezilja"
Rääkides mitte-hispaania päritolu heliloojate hispaania eksperimentidest, olid kõige kuulsamad ja õnnestunumad prantsuse ja vene heliloojate omad. Arvatakse isegi, et just Glinka pani aluse sügava huvi traditsioonile hispaania muusika vastu. Tema teosed said kõrgeima hinnangu nii poeet Lorcalt kui ka hispaania heliloojatelt Fallalt ja Pedrellilt, kes kirjutas isegi essee "Glinka Granadas". Oma 2-aastase Hispaanias viibimise ajal kirjutas Glinka märkmikku üles Hispaania eri piirkondade meloodiaid - Katalooniast Andaluusiani, suhtles kohalike muusikutega ja varsti sai juba osaleda amatööriringides. Tema kirjutatud romanss "Ma olen siin, Inezilla" on tunnistus selle omapärase rikka kultuuri andekast mõistmisest. Romansi kangelane laulab öist serenaadi armastatu rõdu all, väljendades nii armukadedust kui ka õrnu tundeid. Saates kuuleme selgelt kitarri helisid.
Fernando Obradors
(Fernando Jaumandreu Obradors)
Chiquitita la novia - Obradors. Laulus on kuulda flamenko erksaid tuliseid rütme. Ja sõnad on võetud rahvalaulude kogumikust: Väike pruut, väike peigmees, väike saal ja väike magamistuba, seepärast vajan ma väikest voodit ja sääsevõrku.." Selles laulus võib isegi kuulda sääske, kes tüütab kõiki, isegi armunuid
(Fernando Jaumandreu Obradors)
- "Chiquitita la novia" (Väike pruut)
Chiquitita la novia - Obradors. Laulus on kuulda flamenko erksaid tuliseid rütme. Ja sõnad on võetud rahvalaulude kogumikust: Väike pruut, väike peigmees, väike saal ja väike magamistuba, seepärast vajan ma väikest voodit ja sääsevõrku.." Selles laulus võib isegi kuulda sääske, kes tüütab kõiki, isegi armunuid
Esinejad
Elena Bebekh (sopran)
Elena lõpetas 2013. aastal Moskva Pedagoogikaülikooli klassikalise laulu erialal magistrikraadiga. Ta on mitmete rahvusvaheliste konkursside laureaat ja diplomant:
2022/23 hooajal esines ta Lumetüdrukuna V. L. Ignatovi lastemuusikalis "Talvemuinasjutt".
2016. aastast alates on ta Venemaa Filharmoonia Seltsi solist.
Elena on lõpetanud ka Moskva Riikliku Ülikooli filoloogiateaduskonna (1999), spetsialiseerudes romaani-germaani filoloogiale.
Elena tegeleb aktiivselt kontsertide korraldamise, õpetamisega ning töötab ka turundajana.
Elena lõpetas 2013. aastal Moskva Pedagoogikaülikooli klassikalise laulu erialal magistrikraadiga. Ta on mitmete rahvusvaheliste konkursside laureaat ja diplomant:
- Vokaalkonkurss "Sõprus 2020", pühendatud Georg Otsale (kategooria 23+), Tallinn, 2020.
- Rahvusvaheline ooperimuusika foorum Moskvas, 2015.
- Klassikalise muusika festival "Musica Classica" Ruzas, 2011.
2022/23 hooajal esines ta Lumetüdrukuna V. L. Ignatovi lastemuusikalis "Talvemuinasjutt".
2016. aastast alates on ta Venemaa Filharmoonia Seltsi solist.
Elena on lõpetanud ka Moskva Riikliku Ülikooli filoloogiateaduskonna (1999), spetsialiseerudes romaani-germaani filoloogiale.
Elena tegeleb aktiivselt kontsertide korraldamise, õpetamisega ning töötab ka turundajana.
Mari Visnapuumägi (klaver)
Mari Visnapuumägi lõpetas Eesti Muusika- ja Teatriakadeemia (EMTA) vokaalkammermuusika- ja saateklassi eriala magistrantuuri Cum Laude 2018. aastal prof. Helin Kapteni juures ning klaveri interpretatsiooni eriala magistrantuuri 2016. aastal Lauri Väinmaa juures.
Eelnev taust on seotud Tartuga – Tartu 1. Lastemuusikakool, Heino Elleri nimeline Muusikakool ja Miina Härma Gümnaasium.
Kontsertmeistrina on töötanud 2017. aastal EMTAs Raivo ja Mihkel Peäske flöödiklassides, 2016-2021 Hanna-Liina Võsa Muusikalikoolis, alates 2018. aastast Pärnu Järvi Akadeemias ning alates 2016 aastast koori kontsertmeistri ning orkestri pianistina Saksa-Skandinaavia Muusikanädalal Scheersbergis. Ta on osaline ka Pärnu Muusikafestivali ja Eesti Festivaliorkestri korraldusmeeskonna töös.
Eestis on ta olnud paljude noorte ja ka laiemalt tunnustatud heliloojate teoste (Eesti) esmaesitajaks (Scott Miller, Hans Gunter Lock, Märt Matis Lill, Marianna Liik, Liina Sumera, Sander Pehk, Maria Kõrvits, Pärt Uusberg, Joosep Trumm, Einike Leppik, Markus Leppoja jt) ning on vabakutselise kontsertmeistrina teinud koostööd paljude lauljate, muusikaliartistide, instrumentalistide ja kooridega. Aastal 2022 salvestas ta sooloplaadi Joosep Trumm “24 värvilist prelüüdi klaverile”.
Tihedam loominguline koostöö seob teda Ksenia Rossari, Kaisa Jõhviku, Joosep Trummi ja Hanna-Liina Võsaga.
Mari on aktiivne ka pedagoogina nii klassikalise klaveri kui vaba saate alal ning alates 2022. aastast tegutseb vanalinnas temanimeline klaveristuudio.
Eelnev taust on seotud Tartuga – Tartu 1. Lastemuusikakool, Heino Elleri nimeline Muusikakool ja Miina Härma Gümnaasium.
Kontsertmeistrina on töötanud 2017. aastal EMTAs Raivo ja Mihkel Peäske flöödiklassides, 2016-2021 Hanna-Liina Võsa Muusikalikoolis, alates 2018. aastast Pärnu Järvi Akadeemias ning alates 2016 aastast koori kontsertmeistri ning orkestri pianistina Saksa-Skandinaavia Muusikanädalal Scheersbergis. Ta on osaline ka Pärnu Muusikafestivali ja Eesti Festivaliorkestri korraldusmeeskonna töös.
Eestis on ta olnud paljude noorte ja ka laiemalt tunnustatud heliloojate teoste (Eesti) esmaesitajaks (Scott Miller, Hans Gunter Lock, Märt Matis Lill, Marianna Liik, Liina Sumera, Sander Pehk, Maria Kõrvits, Pärt Uusberg, Joosep Trumm, Einike Leppik, Markus Leppoja jt) ning on vabakutselise kontsertmeistrina teinud koostööd paljude lauljate, muusikaliartistide, instrumentalistide ja kooridega. Aastal 2022 salvestas ta sooloplaadi Joosep Trumm “24 värvilist prelüüdi klaverile”.
Tihedam loominguline koostöö seob teda Ksenia Rossari, Kaisa Jõhviku, Joosep Trummi ja Hanna-Liina Võsaga.
Mari on aktiivne ka pedagoogina nii klassikalise klaveri kui vaba saate alal ning alates 2022. aastast tegutseb vanalinnas temanimeline klaveristuudio.
Maria Rääk (flamenkotantsija)
Maria lõpetas Tallinna Ülikooli koreograafia erialal professor Mait Agu juhendamisel ning on õppinud flamenkotantsu Madridi flamenkoakadeemias Amor de Dios ja erinevates stuudiotes Sevillas ja Jerezis.
Ta on tegutsenud flamenkotantsijana ja õpetajana paljudes riikides, sealhulgas Eestis, Lätis, Leedus, Soomes, Saksamaal ja Hispaanias. Alates 2001. aastast teeb ta tihedat koostööd Madridi flamenkoballeti solisti ja koreograafi Ivan Gallegoga.
Ta on tegutsenud flamenkotantsijana ja õpetajana paljudes riikides, sealhulgas Eestis, Lätis, Leedus, Soomes, Saksamaal ja Hispaanias. Alates 2001. aastast teeb ta tihedat koostööd Madridi flamenkoballeti solisti ja koreograafi Ivan Gallegoga.
Kastanjetid
Kastanjetid on paarisrütmipill, mis on lahutamatu osa Hispaania muusikast ja tantsust, eriti flamenkost. Need loovad kauni ja selge rütmimustri.
Kastanjettide ajalugu ulatub kaugesse minevikku, sarnaseid instrumente kasutasid paljud iidsed rahvad. Hispaanias peetakse kastanjette kultuuriliseks ja rahvuslikuks pärandiks.
Tänapäeva kastanjetid koosnevad kahest paarist karbikujulisest õõnsast plaadikesest, mis on omavahel nööriga ühendatud. Nimi "castañuelas" tuleb hispaaniakeelsest sõnast "kastan", kuna need sarnanevad kastanipuu viljadega.
Kastanjettide kaks osa erinevad: "naispaar" (hembra) on väiksem ja tekitab kõrgeid helisid, "meespaar" (macho) on suurem ja lööb põhirütmi.
Kastanjettidel mängimine nõuab sisemist rütmitunnetust ja kõrget keskendumist. Neid kasutatakse erinevates flamenko stiilides, nagu sevillana ja fandango.
Traditsiooniliselt valmistatakse kastanjette kõvadest puiduliikidest, kuid tänapäeval tehakse neid ka muudest materjalidest, sealhulgas metallist ja plastikust.радиционно кастаньеты делают из твердых пород дерева, но сегодня их также изготавливают из других материалов, включая металл и пластик.
Kastanjettide ajalugu ulatub kaugesse minevikku, sarnaseid instrumente kasutasid paljud iidsed rahvad. Hispaanias peetakse kastanjette kultuuriliseks ja rahvuslikuks pärandiks.
Tänapäeva kastanjetid koosnevad kahest paarist karbikujulisest õõnsast plaadikesest, mis on omavahel nööriga ühendatud. Nimi "castañuelas" tuleb hispaaniakeelsest sõnast "kastan", kuna need sarnanevad kastanipuu viljadega.
Kastanjettide kaks osa erinevad: "naispaar" (hembra) on väiksem ja tekitab kõrgeid helisid, "meespaar" (macho) on suurem ja lööb põhirütmi.
Kastanjettidel mängimine nõuab sisemist rütmitunnetust ja kõrget keskendumist. Neid kasutatakse erinevates flamenko stiilides, nagu sevillana ja fandango.
Traditsiooniliselt valmistatakse kastanjette kõvadest puiduliikidest, kuid tänapäeval tehakse neid ka muudest materjalidest, sealhulgas metallist ja plastikust.радиционно кастаньеты делают из твердых пород дерева, но сегодня их также изготавливают из других материалов, включая металл и пластик.
Piletid
❗Need, kes on meie kontsertidel juba käinud, on märganud, et piletite hind ei ole kindlalt fikseeritud, see muutub pidevalt. Kuid üldine põhimõte on lihtne: mida varem te piletid ostate, seda odavamad nad teile on.
❗Pileti hind tõuseb umbes iga kahe või kolme päeva tagant. See on umbes nagu lennupiletitega, et mida lähemal lennule, seda kallimad on
❗Pileti hind tõuseb umbes iga kahe või kolme päeva tagant. See on umbes nagu lennupiletitega, et mida lähemal lennule, seda kallimad on
Kontaktandmed
aleksei.bljahhin@gmail.com
+372 5142 537
Skype: aleksei.bljahhin@icefire.ee
https://www.facebook.com/bljahhinaleksei
+372 5142 537
Skype: aleksei.bljahhin@icefire.ee
https://www.facebook.com/bljahhinaleksei
- Aleksei Bljahhin